Med. trettio¦ När Konstantinopel grundades år 330 hade den kristna konsten i Rom och öst redan en lång historia. Alla större städer hade sina egna konstskolor och lokala traditioner. Enbart Konstantinopel berövades dessa traditioner. Skapat av Konstantins vilja, tvingades den från första början att låna utifrån. Det finns anledning att tro att den huvudsakliga källan till Konstantinopelmålningen under 300-500-talen var konsten i Rom, Alexandria, Antiokia, Efesos och ett antal andra hellenistiska städer i öst. Här, på 500-talet, hade de grundläggande principerna för den "bysantinismen" utvecklats, som ett antal vetenskapsmän hänsynslöst associerar uteslutande med Konstantinopel. Faktum är att Konstantinopel hittade i färdig form mycket av det som senare utgjorde grunden för dess egen estetik. Han ärvde spiritistisk konst med en uttalad dualism, noggrant utvecklad ikonografi som omfattade Gamla och Nya testamentet, mogna mosaik-, fresk- och enkaustiska tekniker, vilket gjorde det möjligt att registrera ett fenomen inte bara i dess linjära, statiska aspekt, utan också i en rent bildligt, impressionistiskt plan, en rik fond av prydnadsmotiv, en raffinerad palett och ett utvecklat system av monumental dekoration. Men Konstantinopels roll reducerades aldrig till slavisk kopiering av andras modeller. Mycket snart gick han vidare till kritiskt urval och kasserade allt som inte mötte hans behov. På denna väg flyttade han gradvis bort från romerska traditioner, som var farliga på grund av deras oförställda sensualism, vilket återspeglade den västerländska kyrkans praktiska anda. På samma väg gick han bort från syriska traditioner, vars grova, uttrycksfulla realism inte kunde tilltala storstadssamhällets raffinerade smaker. Och på denna väg anslöt han sig till de klassicistiska traditionerna för Alexandria konst, som bevarade den grekiska hellenismen i sin renaste form. Därmed blev Konstantinopel hans direkta arvtagare, och logiskt fortsatte linjen för hans stadsutveckling. Genom att övervinna folkliga influenser bevarade han noggrant från det förflutna alla de former som odlades av överklasserna i det sena antika samhället. De spiritualiserade formerna av senantik konst var särskilt värdefulla för honom. Från allt detta komplexa amalgam av olika korsande strömmar skapade Konstantinopel sin egen stil, som först framstår för oss som något holistiskt på 600-talet, i Justinianus tid.
Vi vet inte vad som gjordes i Konstantinopel inom området för antikmålning på 300–500-talen. Här kommer de senare mosaikgolven i de norra och södra portikerna i det stora kejsarpalatsets 60 peristyl till vår hjälp. Figurer av människor och djur arrangerade i form av fritt tolkade friser presenteras på en vit bakgrund. (Tabell 6–10). Olika episoder är åtskilda från varandra av träd, byggnader, stenar, personifieringar (till exempel figuren av en flodnymf), vilket ofrivilligt för tankarna till de kompositionsprinciper som ligger till grund för miniatyrerna av Vatikanrullen av Josua. Hela golvmosaiken uppfattas som en enorm matta fylld med dekorativa motiv. Den är inramad av en bred bård av en saftig, rent antik typ av akantus, mellan vars skott masker, figurer av olika djur, frukter och blommor kan ses. När man jämför mosaikerna från Grand Palace med mosaikerna i Italien, Frankrike, Afrika och Syrien slås man av mångfalden och livligheten i scenerna som avbildas på det: det finns olika djurslagsmål (lejon med elefant, rådjur med orm, griffin med ödla, leoparder med gasell, varg med bagge, lejoninna med en vild åsna, en örn med en orm), jagande harar, vildsvin, lejon och tigrar, en bergsget som fridfullt knaprar gräs, mjölkar getter, en flock hästar, barn vallar gäss, en ung mamma som sitter med ett barn i knät, en fiskare med ett fiskespö, Pan med Bacchus på axeln, moschophorus, kvinna som bär en kanna, cirkusspel (unga män rullar hjul med käppar, går skickligt runt märket) . De flesta av dessa bilder är traditionella till sin natur och finns i mosaikerna i villan på Piazza Armerina på Sicilien, såväl som i liknande mosaiker i Antiokia, Homs och Apamea. 1953–1954 upptäcktes nya fragment av samma mosaikgolv, som skildrar två charmiga genrescener: pojkar som rider på en kamel (Tabell 11) och en mula kastade sin ryttare och vedbuntar till marken. Ett av fragmenten avslöjade också en muromgärdad byggnad med vattenströmmar som strömmade från porten. Mosaiken i Grand Palace är gjord av olika typer av kalksten, marmor och smalt (blått, grönt och gult). Det allmänna färgomfånget, som domineras av nyanser av rött, blått, grönt, gult, brunt och grått, samt vitt och svart, är svagt. Traditionen med antik kolorism med sina ljusa och transparenta halvtoner känns fortfarande starkt i den.
60 K. Bittel. Archäologische Funde aus der Türkei 1934–1938. - ArchAnz, 54 1939, 182–183 (“Die Grabungen im Gebiet der Kaiserpaläste”); G. Brett. Mosaiken av det stora palatset i Konstantinopel. - JWarb, V 1942, 34–43; G. Brett, G. Martigny, R. Stevenson. De bysantinska kejsarnas stora palats. Att vara en första rapport om utgrävningarna som utfördes i Istanbul på uppdrag av Walker Trust (University of St. Andrews). 1935–1938. Oxford 1947, 64–97, pl. 28–56; C. Mango. Autour du Grand Palais de Constantinople. - CahArch, V 1951, 179–186; D. Talbot Rice. Utgrävningar i de bysantinska kejsarnas stora palats, - Πεπραγμένα τοῦ IX διεθνοῦς βυζαντινολογιϰοῦ συνεδρίου. I. Ἀθῆναι 1955, 468–473; Grabar. La peinture byzantine, 75–76; D. Talbot Rice. Mosaiker av de bysantinska kejsarnas stora palats: sista fynden. - ILN, 12 mars 1955; Id. Les mosaïques du Grand Palais des empereurs byzantins à Konstantinopel. - RArts, V 1955, 159–166; D. Talbot Rice. De bysantinska kejsarnas stora palats. Andra rapporten. Edinburgh 1958, 123–160, pl. 42–50 (rec. K. Mango och I. Lavin: ArtB, XLII 1960 1, 67–73); Talbot Rice. Arte di Bisanzio, 55–56, tav. 38–41; Beckwith. Konstantinopels konst, 29–30; P. J. Nordhagen. Mosaikerna av de bysantinska kejsarnas stora palats. - BZ, 56 1963 1, 53–68; D. Talbot Rice. På datumet för mosaikgolvet i det stora palatset för de bysantinska kejsarna i Konstantinopel. - Χαριστήριον εἰς Ἀ. K. Ὀρλάνδου, I. Ἀθῆναι 1965, 1–5. Hittills har inte ett enda avgörande argument framförts till förmån för en eller annan datering av Stora palatsets golvmosaiker. Om vi utgår från logiken för konstnärlig utveckling, bör den mest sannolika tiden för utförande av mosaiker betraktas som slutet av 5:e - början av 600-talet. Men när det tillämpas på bysantinskt måleri måste vi alltid ta hänsyn till möjligheten av mycket sena utbrott av hellenismen, vilket gör det extremt svårt att lösa problemet som intresserar oss. Det är därför som dateringen av Grand Palace-mosaikerna förblir kontroversiella och kräver ytterligare förtydliganden.
Upptäckten av mosaikgolvet i det stora palatsets peristyl är av stor betydelse för den tidiga bysantinska måleriets historia. Den vittnar obestridligen om två saker: närvaron av en egen skola i Konstantinopel och vitaliteten i traditionerna för senantik impressionism på Konstantinopels mark. Även om några av de grafiska motiven på detta mosaikgolv avslöjar en nära relation med mosaikgolven i Antiokia, Nordafrika och Italien, är kvaliteten på dess utförande ändå ojämförlig. Det förvånar inte bara med mångfalden av motiv, friheten att förmedla de mest komplexa svängarna och rörelserna hos figurer och ansiktsuttryckens livlighet, utan också med den finaste bildmodelleringen med små kuber placerade med oklanderlig precision. Även om mästarna som utförde mosaikerna var det Med. trettio
Med. 31¦ enkla hantverkare, men de behärskade sin konst så subtilt att figurerna de avbildade tycks ha målats med djärva drag av riktiga konstnärer. För dessa mästare var hellenismen en levande tradition, mycket effektivare än för det snabbt barbariserande väst. Tydligen tog kejsar Konstantin, efter att ha grundat den nya huvudstaden, hit de mest kvalificerade hantverkarna från Rom och stora hellenistiska centra, som lade grunden till den lokala skolan. Och eftersom Konstantinopel var en östlig och inte en västerländsk stad, antog den naturligtvis i första hand hellenism av östlig typ. Detta indikeras i synnerhet av överflödet i mosaiken av rent östliga djur (elefanter, kameler, lejon, tigrar, apor), som var exotiska för väst.
I avsaknad av solida utgångspunkter är det mycket svårt att datera golvmosaiker. De innehåller alltid så många hantverksstämplar och traditionella motiv, lånade från omfattande samlingar av prover, att dateringen av samma monument ofta skiljer sig åt med flera århundraden. Sålunda daterade K. Bittel mosaikerna från det stora palatset till 400-talet, J. Brett - till 400-talets andra decennium, D. Talbot Rice - omkring 530, K. Mango och I. Lavin - mellan 565 och 582 , P. Nordhagen - till Justinian II:s era (685–695), J. Baxter - 800-talet. Den mest sannolika tiden för uppkomsten av sex verkar vara andra hälften av 600-talet. Detta indikeras av mosaikens allmänna sammansättningsstruktur, där principen om en separat figurerad plot dominerar. Bilderna presenteras som separata delar av frisen, på grund av vilket de uppfattas som fristående bilder utspridda över en vit bakgrund som dekorativa ornament. Avsaknaden av rumslig relation introducerar i mosaiken det element av abstraktion som är typiskt för monument av både måleri och skulptur från och med andra hälften av 400-talet.
Golvmosaiken i Grand Palace är ett slumpmässigt överlevande fragment av den sekulära konsten som blomstrade vid de bysantinska kejsarnas hov. Från den kan man bara få en vag uppfattning om rikedomen och briljansen hos denna antika konst. Tyvärr har ännu inte ett enda verk upptäckts från 400-talets kyrkomålning på Konstantinopels mark. Samma två monument som nu kommer att diskuteras och som är förknippade med Greklands territorium kan knappast användas för att karakterisera Konstantinopelmålningen, eftersom de i sin stil dras till en annan cirkel. Med. 31
¦
Hippodromen i Konstantinopel (Great Hippodrome eller Great Circus) var inte bara en av de mest storslagna byggnaderna i Konstantinopel, utan också centrum för det sociopolitiska livet i imperiets huvudstad.
Förutom stridsvagnstävlingar och olika skådespel skedde här tillkännagivandet av kejserliga dekret och andra myndigheters order, och triumftåg och festligheter anordnades. Sport och politiska passioner var i full gång här, de "gröna" och "blåa" partierna (uppkallade efter färgen på förarklädnaderna) stod i fiendskap med varandra, och ibland bröt folkliga uppror ut, varav de mest kända ( "Nika!"-upproret) inträffade 532 och kostade knappt tronen för kejsar Justinianus.
Den monumentala stenhippodromen byggdes i Bysans under kejsar Septimius Severus 203 (innan dess fanns en blygsam trähippodrom i dess ställe), sedan byggdes den om flera gånger. En storskalig rekonstruktion av hippodromen genomfördes av Konstantin den store 324-330, efter att huvudstaden i det romerska imperiet överförts från Rom till Konstantinopel.
Hippodromen var till sin struktur en rektangulär sandig arena mer än 400 meter lång och cirka 120 meter bred, som var omgiven på tre sidor av Sfenda - åskådarläktare belägna i en halvcirkelformad amfiteater, formad som en långsträckt hästsko.
Sfenda bestod av 16 (enligt andra källor - 30) stigande rader av marmorbänkar, över vilka reste sig ett podium - en genomtäckt portik, vars tak vilade på två rader av åtta meter långa pelare toppade med korintiska kapitäler. Utrymmena mellan kolonnerna var dekorerade med statyer hämtade från hela imperiet. Varma eller stormiga dagar spändes en tygmarkis över läktarna.
Hippodromen i Konstantinopel (modern rekonstruktion är tyvärr inte särskilt exakt)
Den fjärde sidan av arenan stängdes av Kathisma - en stor byggnad med lådor för dignitärer och en kejserlig talarstol, som var förbunden med en täckt passage till det närliggande stora kejserliga palatset. Kathisma kröntes med en brons Quadriga (fyra hästar), exporterad från Grekland, ansett som skapandet av den store skulptören Lysippos. Efter intagandet av Konstantinopel av korsfararna 1204, transporterades Quadriga till Venedig och installerades ovanför den centrala portalen till San Marco-katedralen.
Quadriga från Hippodromen i Konstantinopel (för närvarande i San Marco-museet, och i dess ställe finns en kopia)
Under den kejserliga talarstolen, på en speciell balkong, fanns musiker, och ännu lägre fanns en port genom vilken vagnar kom in på arenan.
Relief av piedestalen av Theodosius I:s obelisk med bilden av kejsaren på hippodromens plattform. I handen håller han en krans som vinnaren av tävlingen korades med.
Kathisma. Kapital i form av fyra pegasi. Parisk marmor. 203 Istanbuls arkeologiska museum.
I mitten av arenan fanns en låg stenskiljande barriär (SpIna) 10 meter bred, rikt dekorerad med obelisker, statyer och kolonner.
Elfenbensdiptyk som skildrar vagnkapplöpningar på hippodromen. Den nedre delen av diptyken föreställer en baksida med en obelisk installerad på den.
I början av Justinianus I den stores (527-565) regeringstid utökades hippodromen genom att lägga till träställningar på platsen för portikerna som kollapsade under jordbävningar. Nu kunde den ta emot upp till 60 tusen åskådare (enligt andra uppskattningar: upp till 120 tusen åskådare).
Hippodromen i Konstantinopel förvånade ögonvittnen med sin storlek och prakt. Det finns en välkänd beskrivning av hippodromen gjord av Robert de Clari, en deltagare i det fjärde korståget: "... Och på en annan plats i staden fanns ett annat mirakel: nära Lion's Mouth Palace fanns ett torg som heter Kejsarens lekplats. Och detta område förlängdes i längd med ett och ett halvt skott från ett armborst och i bredd med nästan ett skott; och kring detta torg fanns 30 eller 40 trappsteg, dit grekerna klättrade för att se på listorna; och ovanför dessa trappsteg fanns en mycket rymlig och mycket vacker låda, där, när tävlingen pågick, kejsaren och kejsarinnan och andra adliga män och damer satt. Och när det hölls tävlingar skulle det vara två av dem på en gång, och kejsaren och kejsarinnan skulle satsa på vem av de två som skulle vinna, och alla som tittade på listorna satsade också. Längs detta torg fanns en mur som var drygt 15 fot hög och 10 fot bred; och på toppen av denna mur fanns figurer av män och kvinnor, och hästar, och tjurar, och kameler, och björnar, och lejon och många andra djur, gjutna av koppar. Och de var alla så välgjorda och så naturligt skulpterade att man varken i hedniska länder eller i den kristna världen kunde hitta en så skicklig hantverkare som kunde föreställa sig och gjuta figurerna så väl som dessa gjuts. En gång i tiden rörde de sig vanligtvis av magins kraft, som lekfullt, men nu leker de inte längre; och fransmännen såg på detta kejserliga spel som om det vore ett mirakel när de såg det.”
Fresk av St. Sophia-katedralen i Kiev, föreställande kathisma (kejserlig låda) i Konstantinopel Hippodrome
Hippodromen skadades svårt under den latinska ockupationen (1204-1261), och efter turkarnas erövring av Konstantinopel 1453 förvandlade erövrarna den till ett stenbrott. Den en gång majestätiska strukturen utplånades bokstavligen från jordens yta. För närvarande ligger resterna av hippodromen på fyra meters djup från marknivån. Endast ruinerna av den sydvästra delen av sfenda är tillgängliga för inspektion.
Hippodromen på 1400-talet. Gravyr från boken "De ludis circensibus" av Onofrio Panvinio (Venedig, 1600)
Samma. Stor storlek (2 000 x 1 286)
Hippodromeområde i en turkisk miniatyr från 1500-talet
Området för hippodromen i en gravyr från 1800-talet. Turkarna kallade det At-Meydan, vilket betyder "torg med hästar"
Av de skulpturer och arkitektoniska strukturer som prydde hippodromen har bara Quadriga (som ligger i Venedig), Theodosius-obelisken, Konstantins obelisk och Serpentinkolonnen överlevt.
Theodosius Obelisk är en obelisk av farao Thutmose III - en rosa granitmonolit hämtad av Theodosius I den store från den egyptiska staden Heliopolis, placerad på en massiv bas av 2 stenblock dekorerade med basreliefer.
Obelisk av Theodosius
Feodosia Obelisk Base
Konstantins Obelisk restes av Konstantin VII Porphyrogenitus (911-959) för att hedra sin farfar, kejsar Basil I (866-886). Den 25 meter långa obelisken gjord av sandsten, fodrad med ark av förgylld brons, kallades också "Gyllene kolonnen" (bronsskivorna i höljet slets av av korsfararna).
Konstantins Obelisk. Fragment av en teckning från 1575
Brons Serpentine Column, föreställande lindade ormar, hämtad från Delfi av kejsar Konstantin den store, gjuts 478 f.Kr. för att hedra den grekiska segern över perserna (det finns en inskription på den med en lista över grekiska städer som deltog i slaget vid Plataea).
Om Ormpelaren, på vilken det gyllene stativet en gång stod, säger Herodotus: ”När bytet samlades in (efter slaget vid Plataea), tilldelade hellenerna en tiondel till den delfiske guden (Apollo). Av detta tionde gjordes det gyllene stativet, som står i Delfi på en trehövdad kopparorm direkt vid altaret” (IX, 81).
Ormkolonn i Delphi. 5:e århundradet FÖRE KRISTUS. Rekonstruktion
Basen av ormkolonnen i Delphi. Nuvarande tillstånd. Restaurering
Snake Column är det äldsta monumentet i Istanbul. Den övre delen av kolonnen med ormhuvuden har gått förlorad. Ett bevarat fragment av ett av ormhuvudena förvaras i Istanbuls arkeologiska museum.
Ormkolonn (i bakgrunden är Theodosius obelisk)
Tillkännagivande av kejsaren vid Hippodromen. Bulgarisk kopia av krönikan av Konstantin Manasses. XIV-talet
Sultan Suleiman I passerar genom ruinerna av hippodromen. Gravyr från 1533.
Bilden är mycket autentisk (med undantag för de fantastiska figurerna på sidorna). I mitten finns Theodosius Obelisk, till höger om den serpentinkolonnen och Konstantins Obelisk. Dessutom visar gravyren (till höger) oförvarade dedikationskolonner och en del av sphendan med en höga portik av podiet (proportionerna är något avvikande).
Det stora eller heliga palatset i Konstantinopel (grekiska: Μέγα Παλάτιον) förblev de bysantinska kejsarnas huvudresidens i åttahundra år, från 330 till 1081. Den grundades av Konstantin den Store mellan Hippodromen och Hagia Sofia, återuppbyggd av Justinianus och utökad av Theophilus. Kejsarens barn, födda i palatsens porfyrsal, kallades porfyrfödda.
Palace under Justinianus
Justinianus började bygga palatskomplexet kort efter Nika-upproret, under vilket en betydande del av byggnaderna i de gamla kejserliga kamrarna i Konstantin skadades i en brand. Den centrala delen av de heliga kamrarna var ett stort torg - Augusteon, som sträckte sig från kyrkan St. Sophia till palatset. Torget var omgivet på fyra sidor av byggnader - Church of St. Sofia i norr, Zeuxippus-baden och Hippodromen i sydväst, Senaten och Magnavrapalatset i öster och kejsarresidenset i söder. Efter branden byggdes Augusteon ut och dekorerades med vita portiker som stöddes av två rader av pelare, marken kantades med marmor. På torget inte långt från Gyllene kolonnen, från vilket imperiets vägar divergerade, restes en bronspelare, toppad med en ryttarstaty av Justinianus. Procopius skriver att kejsaren representerades med ansiktet vänt mot öster, med en klot i hans vänstra handflata och hans högra hand utsträckt "för att befalla barbarerna." Kejsaren var klädd i rustningar, där Akilles vanligtvis avbildades. En portik med sex vita marmorpelare och dekorerad med statyer byggdes framför senatsbyggnaden. I Zeuxippus-badet, där Konstantin samlade en samling antika statyer, beordrade Justinian att restaurera flerfärgade marmorprydnader som hade skadats i branden. Det kejserliga residenset byggdes om med en pompa som enligt Procopius inte kan uttryckas med ord. På sydvästra sidan, under portikerna, fanns järndörrar som ledde till förhallen, kallad Halka. Besökare gick in genom dörrarna och gick genom en halvcirkelformad innergård in i en stor hall med en kupol, som Justinian byggde om en andra gång 558. Golvet var gjort av färgad marmor som gränsar till en stor cirkulär platta av porfyr. Väggpanelerna var också gjorda av färgad marmor. Längs toppen fanns stora mosaikmålningar föreställande Justinianus och Theodora i festliga kläder, omgivna av senatorer, scener av vandalernas och italienska krigen, och Belisarius triumf som presenterade de besegrade kungarna för kejsaren. En dubbelfjädrad bronsdörr ledde från Halkis rotunda till vaktrummen som kallas portikerna för lärda, beskyddare och kandidater. Dessa var vidsträckta salar som fungerade som kvarter för palatsvakterna, och dessutom inkluderade de statsrum, varav en innehöll ett stort silverkors under kupolen. Slutligen, genom en bred gränd omgiven av kolonner och genomskärning av vakternas kvarter, kom man in i själva palatset, där man först av allt gick in i den stora Consistorion. Det var ett tronrum, dit elfenbensdörrar draperade med sidengardiner ledde på tre sidor. Väggarna var dekorerade med ädelmetaller, golvet var...
Det stora kejserliga palatset (Sacred Palace) är ett palatskomplex som ligger i den första regionen av Konstantinopel, sydväst om hippodromen och söder om St. Sofia-kyrkan.
Det började byggas 324 av kejsaren store (306-337) och öppnades på dagen för det officiella grundandet av det andra Rom, den 11 maj 330.
Nästan fram till början av 1200-talet, d.v.s. under nästan nio hundra år byggdes den om och byggdes ut. Den maximala expansionen skedde under Basil I den makedonske (867-886), och den största senare uppförda strukturen var det nya övre palatset (900-talet), förenat med Vukoleon genom ett enda system av befästningar och blev ett citadell i ett citadell.
Ursprungligen hade den formen av en oregelbunden heptagon (vars form senare, under dess utvidgning, ungefärligen bevarades) gränsad i norr av Augusteon och Zeuxippus bad, i väster av hippodromen, i söder och sydost vid sluttningarna av kullarna som går ner till området Propontid av havsmurarna, och i öster - stadskvarter. Hela territoriet var omgivet av murar med många torn, inklusive resetorn. Det stora palatset var kopplat till hippodromen, vars kathisma i själva verket var dess integrerade del, och till kyrkan St. Sophia.
Senare började rollen för dess södra och sydvästra murar spelas av stadens havsmurar.
Komplexet var ett autonomt område i staden, avsett för kejsarens bostad med hans familj, palatsgarnisonen och servicepersonal.
Det inre utrymmet ockuperades av palats, inklusive: Halka (330), Sigma (mellan 823 och 843), Daphne (330), Trullo (IV-talet), Triconkh (mellan 829-841), Bukoleon (mellan 419 och 450), New Upper Palace (före 967), Lawsiak (före 812), Skyla (330), Kamil, Mesopat och Musik (alla tre mellan 829-841 .), Eros (330), Justinian (694), Kenurgius, Pentakuvikl och Orel ( alla mellan 866 och 885); kyrkor - St. Stephen (330), St. Theodore Tyrone (400-talet), St. Agathia (IV-talet), St. Agathonica, som blev en del av palatskomplexet under Vasily I (330), Theotokos (Pharos) (IV århundradet), St. Apostlar (IV-talet), ärkeängeln Mikael (mellan 829 och 841), Nya kyrkan (mellan 866 och 885), Profeten Elia (före 865), St. Peter; kapell, inkl. St. Paul (mellan 866-885), St. Anne, palats (mellan 867 och 911), St. Clement (mellan 866 och 885) och andra; trädgårdar, av vilka den största är Mesokipios (mellan 866 och 885), öppna konstgjorda dammar och cisterner; uthus, servicebyggnader och baracker. Det fanns särskilda gårdar för kommunikation med representanter för hippodromefester. Mycket ofta tillkom en ny byggnad eller flera nya salar till ett tidigare palats. Namnen på palatsbyggnaderna kunde komma från namnen på de salar som finns i dem (Daphne); eller namnet på den stora salen i palatsen fick sitt namn efter själva byggnaderna (Sigma).
Dessutom hade komplexet: fängelser - Khalka, Elephant, Numer och Vukoleon; Tsikanistr - hippodrom för polo - hästdragna bollspel; flera bad; sina egna verkstäder; arsenal (Eros); pir (klippa) Vukoleon och bibliotek.
På komplexets territorium låg Pharos - stadens fyr (mellan 566 och 577), under kejsar Michael III (840-867) som började fungera som slutstationen för ljustelegrafen. För enkelhetens skull var byggnader och strukturer förbundna med täckta gallerier eller var omgivna av portiker. Det fanns rinnande vatten och avloppssystem med vatten för spolning av avloppsvatten.
Palatsbyggnader, kyrkor, kapell, gallerier och portiker, såväl som valven på ett antal gångportar, var dekorerade med fantastiska mosaiker, målningar, marmor och färgad sten. Målat glas, brons, silver och guld användes flitigt i interiörerna. Taken på många byggnader var täckta med bly och förgylld brons. Det fanns många intrikata fontäner i trädgårdarna och gårdarna. Exotiska växtarter planterades och exotiska fågelarter uppföddes. Förutom öppna reservoarer fanns det små dammar gjorda av kvicksilver där kopior av sjöfåglar simmade. Grand Palace-komplexet var fyllt med statyer från hela imperiet.
Korsfararnas erövring av Konstantinopel 1204 markerade början på slutet av det stora palatset: palatsets kyrkor och kapell plundrades; metallstatyer, dekorativa element och takbeläggning smältes ned; golvplattor, beklädnad och pelare bröts ut och såldes till Västerlandet.
År 1261, efter befrielsen av staden från ockupanterna, presenterade komplexet, liksom hela Konstantinopel, en deprimerande syn. I praktiken, förutom några få restaurerade kyrkor och byggnader, restaurerades Grand Palace inte förrän turkarna intog staden.
Efter imperiets fall 1453 omvandlades de överlevande kyrkorna på dess territorium till moskéer. Turkarna använde också vissa delar av dess murar under byggandet av Topkapi, Sultanens residens.
För närvarande innehåller Grand Imperial Palace-komplexets territorium flera före detta kyrkor i olika grad av bevarande, flera ruiner och ett museum med mosaiker som upptäckts under några utgrävningar, såväl som isolerade populationer av exotiska fåglar.
